Dansk
Svenska
Suomi
English
Deutsch
Italiano
Español
Português
Français
Nederlands
中文版
Indonesia
Polski
日本語
한국어
Česko
Ελληνικά
Türkçe
Tiếng Việt
عربي
Følg oss
Marina er en stor del av Deconstructeams sjel som visuell leder, og i Bilbao snakket vi om kunstnerens og teamets kreative prosess, bruk av farger, spill som Gods Will Be Watching, The Red Strings Club eller Essays on Empathy, og den nye gullalderen for pikselkunst.
"Vi er på Fun & Serious 2021 i Bilbao, og det er virkelig flott å kunne gjøre ett intervju ansikt til ansikt.
Dette er det første. Andre steder har det vært digitalt, selvfølgelig, gitt omstendighetene.
Tusen takk for at du ble med oss, Marina."
"Tusen takk for at du ville intervjue meg.
Du har nettopp hatt panelet ditt. Jeg gjorde intervjuer, jeg beklager at jeg ikke kunne delta, som handlet om pikselkunst.
Og hvordan du selvfølgelig er opptatt av kunst og pikselkunst.
Så hva delte du med publikum her?
Jeg snakket om Ease & Empathy, vår nyeste kommersielle utgivelse, og jeg snakket om hvordan jeg tar avgjørelser for å skape ulike atmosfærer og estetikk i spillene våre."
"Så dette spillet er en samling av forskjellige spill, Jeg snakker om alle og hva slags avgjørelser jeg tok for å oppnå ulike typer estetikk.
med fargepaletten eller oppløsningen på pikseltegningene og alt mulig.
Så det var på en måte som å snakke om den kreative prosessen min."
"Så, ja, det handlet om det, om å velge farger og velge hva slags pikselkunst jeg vil lage...
for å oppnå de følelsene og de tingene vi ønsker å kommunisere med spillene våre.
Og for de som ikke vet det, så er Construct-teamet helt og holdent opptatt av pikselkunst så langt, og, selvfølgelig, vi elsket Gods Will Be Watching i sin tid, og så Red Strings Club."
"Fortell oss litt mer om den kreative prosessen fra disse prosjektene til essayene du nylig har gitt ut.
Fra Red Strings Club og dette.
Det har gått, jeg vet ikke, ni år, nesten ti år, med å lage spill og pikselkunst.
Vi gjorde mange ting annerledes i begynnelsen, og jeg har lært mye gjennom årene."
"Og dette essayet om empati er en samling av ulike spill, Det er en samling spill som vi har laget fra seks år tilbake og frem til nå.
Så du kan se utviklingen i stilen min, i hvordan jeg håndterer fargene, hvordan jeg gjør ting annerledes i denne saken."
"Og for meg har det vært veldig annerledes, og jeg tror jeg har lært mye om det, spesielt om farger, for det er det jeg er mest besatt av når jeg lager pikselkunst.
Det er flott, for jeg hadde tenkt å spørre deg om fargebruken.
Ja, for meg er det en måte å overføre spilleren til disse scenariene eller øyeblikkene som spilleren spiller."
"Så jeg synes det er veldig viktig å håndtere og skrive fargene.
Det gir stemningen i scenen, sammen med musikken, fortellingen og alt som skjer.
Jeg synes det skaper en atmosfære, og jeg er veldig, veldig opptatt av det, fordi jeg synes det er veldig viktig å fange det vi ønsker at spilleren skal føle."
"Hvordan tror du kunsten din påvirker spillets design?
Dere er et lite studio. Vi hadde Jordi her hos oss akkurat nå.
Hvordan tenker dere når dere er i den kreative prosessen og idémyldrer?
og dere skaper kunsten deres, karakterene deres, den typen malerier dere skaper i hodet, hvordan tror du det påvirker hva spillerne kommer til å spille?
Altså, du vet, de som designer selve spillet, de blir inspirert av det du gjør, og de endrer på en måte hva spillerne kan gjøre, ikke bare hva de ser."
"Ja, jeg tror det er veldig viktig, for det er noe helt annet å gjøre, for eksempel, en veldig minimalistisk figur i pikselkunst, for eksempel med få piksler, med lavt antall piksler, og lag en pikselkunst med høy oppløsning.
Det som er viktigst for meg med pikselkunst, er det stemningsfulle, eller det at spilleren, eller personen som ser scenene, fullfører bildet i hodet sitt."
"Du vet, fullfører hvordan karakterene er, du vet, ansiktene deres, detaljene og alt.
Og jeg tror det er noe som passer veldig godt sammen med fortellingene våre og det vi ønsker å oppnå.
Men ja, i vår kreative prosess er det interessant, for vi er en liten gruppe, så vi samhandler alltid mye med hverandre, og vi stimulerer hverandres arbeid."
"Med mitt arbeid kan jeg for eksempel påvirke Paulas musikk, fordi det er hun som lager musikken, hun ser hva jeg gjør, hvilke farger de har, hvilken løsning de har og alt mulig, og tenker at dette inspirerer meg på denne måten.
Eller jeg hører på musikk, for eksempel, eller ser et manus, og så tenker jeg, kanskje jeg må endre dette, du vet, i pikselkunst, for bedre å fange denne følelsen, eller hva som helst, du vet."
"Jeg tror det er veldig viktig med en slik iterativ prosess når man lager spill.
Er du enig i at vi på en måte lever i en ny gullalder for pikselkunst?
Jeg mener, det var trendy for noen år siden, man så disse spillene komme ut, for det meste indiespill, men nå har det virkelig spredd seg, og jeg antar at dere virkelig nyter denne nye gullalderen."
"Ja, for meg, absolutt. Jeg mener, jeg elsker pikselkunst, og jeg elsker selvfølgelig også andre stiler.
Og for noen spill fungerer kanskje 3D bedre, avhengig av hva slags spill det er.
Men ja, jeg tror vi har sett mange kunstnere som gjør ting på en helt annen måte enn den klassiske pikselkunsten, fordi pikselkunst var noe som ble til på grunn av begrensningene, på grunn av begrensningene, ikke fordi folk prøvde å lage dette, du vet."
"Så i dag er det annerledes. Jeg mener, i dag er det folk som undersøker og forsker på ulike måter å lage pikselkunst på, og å kombinere det med 3D, med belysning og andre ting.
Så ja, vi har sett veldig forskjellige ting innen pikselkunst, og jeg elsker det virkelig.
Av de tre prosjektene du nevnte, har vi Gods, Red Strings og Essays."
"Hvilket kunstnerisk aspekt er du mest stolt av på hvert prosjekt?
Vel, fra Gods, jeg tror det var et prosjekt som var, jeg vet ikke, vår første kommersielle utgivelse, og vi holdt fortsatt på å finne stilen vår.
Så jeg tror det jeg er mest stolt av, er å lage forskjellige scenarier, og å fange disse ulike scenene og stemningene, og til å lage animasjoner for figurene og alt annet, for å få deg til å føle hva du gjør i spillet, fordi det var noen handlinger du kunne gjøre i God's Bleed, som var litt vanskelige eller noe sånt."
"Litt?
Litt, bare litt.
Og ja, med Red Strings Club er jeg stolt av hele stemningen, hele atmosfæren, fordi jeg prøvde virkelig hardt å endre fargepaletten en uke før spillet ble lansert."
"Er det sant?
Ja, jeg var superbesatt av, nei, nei, jeg vil ha disse fargene litt mer, jeg vet ikke, nærmere lilla eller nærmere, jeg vet ikke, jeg var veldig, veldig opptatt av det.
Og jeg ville at hele spillet skulle føles i samme verden, og at alle scenariene skulle føles som en helhet."
"Og med Thesis er jeg veldig stolt av å lage en samling og reflektere over spillene våre, fordi This Is An Empathy også kom med en minidokumentar der vi snakker om den kreative prosessen vår.
og hva vi gjorde med hvert spill.
Og, jeg vet ikke, det har vært som en slags, jeg vet ikke hvordan jeg skal si det, som en erindring, for oss har det vært inspirerende å se hva vi har gjort i løpet av disse seks årene."
"Jeg tror, jeg vet ikke, hva vi har oppnådd, kanskje.
Og hva blir det neste i løpet av de neste seks årene?
Jeg vet ikke om du kan svare på det, men hva kan du fortelle oss om hva som kommer etterpå?
Jeg mener, jeg antar at vi kan forvente din karakteristiske tegnestil, men hva mer kan vi forvente når det gjelder prosjekter?
Jeg kan ikke si så mye."
"Jeg mener, ja, vi har jobbet med et nytt prosjekt i kanskje to år.
Det kommer til å fungere.
Ja, det var det.
Og vi holder fortsatt på å lage den, og vi kan dessverre ikke dele noe, fordi jeg vil dele ting."
"Jeg mener, jeg vil at folk faktisk skal se ting og spille ting etter hvert.
Men ja, det er en videreføring av stilen vår.
Jeg kan si, jeg mener, narrative, tunge narrative ting med, ja, pikselkunst.
og ulike typer oppløsninger i pikselkunst i arbeidet mitt."
"For meg har det vært en liten utfordring.
Men ja, jeg kan ikke si mer.
Men det er det.
Det er en fortelling med litt gameplay."
"Men jeg synes det er interessant.
Ja, det er det.
Jeg tror det.
Jeg regner med det.
Jeg ser virkelig frem til å lære mer om dette."
"Tusen takk for at du tok deg tid, Marina.
Tusen takk skal du ha."