Dansk
Svenska
Suomi
English
Deutsch
Italiano
Español
Português
Français
Nederlands
中文
Indonesia
Polski
日本語
한국어
Čeština
Ελληνικά
Türkçe
Tiếng Việt
عربي
Følg oss
HQ
Videos
"Det er alltid magisk": Fra Harry Potter til Lanternen og Labyrinten - Thomas Taylor Comicon Napoli-intervju
Taylor er opprinnelig kjent som omslagstegner for Harry Potter og De vises stein, men har fortsatt å tegne barnebøker som Malamander, og i Italia snakket vi om stil, teknikk og trusselen fra kunstig intelligens.
Audio transcriptions
"Hei venner, jeg er på Comicon 25th i Napoli, og jeg er her sammen med Thomas, noe som er et magisk øyeblikk.
La oss snakke litt om Harry Potter og litt om Eerie-on-Sea.
Tusen takk for at du ble med oss."
"Først og fremst ville jeg spørre deg om overgangen, utviklingen i stilen din.
Du var selvfølgelig veldig ung da du tegnet omslaget til den første Harry Potter-boken og så gikk du over til noe helt annet.
Så hva kan du fortelle meg om det?
Ja, det er litt rart at jeg begynte som illustratør, men nå jobber jeg mer som forfatter."
"Men jeg har en veldig visuell fantasi.
Så selv når jeg skriver, er det som om jeg maler bilder med ord for å prøve å få disse bildene til leseren uansett.
Og så, ja, for meg henger alt sammen.
Alt er én ting, selv om det ser ut til å være to forskjellige ting."
"Hva kan du fortelle meg om teknikken din? Hva kan du fortelle meg om teknikken din mer spesifikt?
Er du en tradisjonell, helt analog kunstner?
Har du gått over til mer digitale verktøy?
Ja, jeg har i stor grad gått over til tradisjonelle, i stor grad til digitale medier, men jeg kan fortsatt male."
"Så jeg vokste opp på 90-tallet som kunststudent.
Så jeg vet, og jeg har all den bakgrunnen, og jeg begynner å ønske å gå litt tilbake til det fordi AI blir mer og mer et monster.
Og så tror jeg at det å kunne male og tegne på papir med en ekte blyant faktisk er en fordel."
"Så denne jakten på autentisitet blir mer og mer interessant for meg.
Og jeg vender meg litt bort fra det digitale igjen, tror jeg.
Jeg vil spørre deg om kunstig intelligens, siste spørsmål, men nå som du tok det opp.
Ser du på det som, som du sa, det er et monster."
"Er dette noe som kanskje kan brukes som et hjelpemiddel fremover?
Eller slik vi har sett det, er det å stjele stiler og kopiere dem mer som en trussel mot deg eller kunstnere?
Ja, jeg tror det føles som en trussel for øyeblikket. Det er det som er problemet.
Det føles som om den tar det vi allerede har gjort, og kopierer og limer inn og visker det ut og får det til å se ut som noe nytt."
"Men det er egentlig ikke noe nytt. Det er noe som er tatt og endret litt.
Og jeg tror flere og flere anerkjenner autentisitet som viktig.
Og autentisitet er noe man oppnår gjennom menneskelig streben og ved å ransake seg selv med en blyant, prøver å fange noe, prøver å tegne og male den virkelige verden."
"Den kunstige intelligensen kan aldri nå frem, fordi den kunstige intelligensen ikke kan plukke opp en blyant og sette et merke på papiret.
Så for meg ser det ut til å være en vei å gå.
Men samtidig er det et nyttig verktøy. Det kan være nyttig for å ordne ideer og for å fokusere ting.
Så det er en balansegang. Vi må finne en balanse."
"Det er greit. La oss snakke om budskap og måten du formidler dem på gjennom tegningene dine.
Vi sammenligner selvfølgelig med Harry Potter og hvordan den erobret barnas sinn for mange år siden med Irion Sea og Malamander og hvordan du på en måte...
Hva er nøkkelen til å erobre barnas sinn?
Å, jøss! Nøkkelen til å erobre barnas sinn med tegninger."
"Nesten uhyggelig, men jeg skjønner hva du mener.
Det er den hemmelige sausen.
Jeg mener, i hvert fall fra mitt eget perspektiv, er Harry Potter-bildet min første profesjonelle illustrasjon da jeg kom ut av kunstskolen.
Så normalt ville du sett tilbake på det, og du ville ikke ønsket å snakke om ditt første arbeid."
"Men jeg må være forsiktig med å si det, for jeg vet at mange mennesker vokste opp med det bildet og det har en sterk tilknytning til en tid i deres liv, deres barndom, med nostalgi.
Det er veldig viktig for folk.
Derfor er jeg veldig forsiktig med å kritisere mitt eget arbeid fra fortiden, selv om alle illustratører gjerne vil si at de tidlige arbeidene mine var elendige."
"Det kan jeg ikke si.
Men jeg tror at bare det å være tro mot teksten, lese boken, finne bildene og prøve å være ærlig om hva du tegner.
Men jeg tror jeg har en sterk sans for historien og alt det der."
"Jeg prøver å få alt dette med i tegningene mine og i det jeg skriver.
Du vil vel ikke si at ditt opprinnelige eller tidlige arbeid var elendig?
Og da det fikk, fikk det mer verdi med tiden.
Hva kan du fortelle meg om det?
Om at du fikk din første jobb med omslagsbilder."
"Det var ganske billig på den tiden.
Så fikk den verdi over tid.
Hvordan føles det?
Hvordan reflekterer du over hva som skjedde med originalen?
Jeg tror det som er viktig å huske med Harry Potter og mitt engasjement i Harry Potter er at det er veldig historisk nå."
"Det hører 1990-tallet til.
Og slik blir kunsten min en historisk artefakt snarere enn kunst.
Så når du ser på galleriet og ser her på Comic-Con i Napoli, ser du all kunsten som har blitt skapt i det siste, denne vakre kunsten som er laget på ekte av kunstnere som lager for bøker nå."
"Bildene mine føles som om de tilhører fortiden.
Og spesielt noen av tingene jeg har tatt med, de er historiske gjenstander.
Historiske gjenstander får økt verdi.
Så det er helt normalt."
"Jeg mener, det gjør meg ikke noe i det hele tatt.
Jeg mener, noen sier, hvorfor beholdt du ikke bildene dine?
Og hvorfor solgte du dem ikke nå?
Men jeg ville aldri ha beholdt de bildene i 25 år for å selge dem."
"Jeg hadde alltid tenkt å selge dem tidligere enn det.
Og jeg ville sannsynligvis ha mistet dem, for å være ærlig.
Mest sannsynlig.
Det var selvsagt en dekkhistorie."
"Jeg har diskutert dette med Simone og Emilio også, om coverartister, som er noe veldig spesifikt.
Og jeg synes det er veldig interessant fordi du noen ganger bare formidler ord.
Så du trenger ikke å omtolke kunsten."
"Og noen ganger er det du gjør som coverartist er å tolke noe som er inne i det som er tegnet.
Så det er kunst.
Hva kan du si til meg, og hva kan du si til unge kunstnere som kanskje vurderer å bli coverartister om denne typen tolkning av andres verk og prøver å sette ditt eget preg på det?
Jeg tror du har et godt poeng der, å legge til dine egne tanker til det."
"Så hvis du bare tegner det som står i boken, dobler du på en måte det forfatteren allerede har skrevet.
De har allerede sagt det, og nå har du tegnet det.
Det er redundans."
"Det er det samme.
Så du må prøve å finne noe som kanskje ikke står i teksten, som passer, som bidrar til å forbedre teksten og legge til den ekstra tingen i bildet for å gi mer til kunsten."
"Forfatteren har skapt noe og du som illustratør kan gi mer til det.
Og jeg tror et godt bokomslag bør fortelle deg hvordan det føles å lese boken."
"Så du har det i tankene dine.
Hvordan kan jeg formidle gjennom et bilde hvordan det vil føles å lese boken er en veldig viktig del av hele prosessen med å lage et omslag."
"Klarte du det med Harry Potter?
Jeg vet ikke.
For nå.
Alle ville sagt ja.
Jeg var 22 år."
"Nesten den alderen boken ble skrevet for.
Nesten et barn selv, antar jeg.
Jeg vet ikke helt...
Jeg synes det er vanskeligere å lage omslag nå enn jeg gjorde da."
"Kanskje jeg tenker for mye nå.
I medier som videospill, ser vi ikke lenger illustratører.
Vi ser at renderingene fra spillene blir omslagsbilder."
"Så det har gått tapt på en eller annen måte.
Ok, den siste.
Hva gjør du som spiller?
Hva har du lyst til å gjøre med kunsten din i nær fremtid?
Jeg har en ny bokserie på gang med Penguin Books."
"Den kommer om et par år.
Selv om den er ferdig, er den skrevet, Jeg jobber med oppfølgeren.
Når den kommer ut, Jeg har bare skrevet tre bøker."
"Så den vil komme ut i en fart.
Og det er en annen magisk, som Eerie on Sea-historien.
Den utspiller seg i en merkelig liten by hvor magiske ting skjer."
"Og det finnes mysterier og legender.
Og ja, jeg ser virkelig frem til det.
Og den heter Lanternen og labyrinten for øyeblikket.
Lanternen og labyrinten."
"Det er alltid magisk med deg, virker det som.
Jeg kan ikke noe for det.
Ja, du kan ikke noe for det.
Gleder meg til å komme ut om et par år."
"Tusen takk for at du tok deg tid, Thomas.
Tusen takk skal du ha.
God fornøyelse."
Interviews
Flere
Videoer
Flere
Filmtrailere
Flere
Trailers
Flere
Events
Flere